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서울 서초구 스페이스 이수에서 전시 중인 최선아의 ‘진지바(Gingiva)’(2026). <정유정 기자>
서울 서초구의 이수화학 건물. 회사원들이 드나드는 이 건물 로비 유리창에 점토 같은 조형 재료인 스컬피가 가득 붙어 있다.
바다이야기꽁머니 최선아 작가의 작품 ‘진지바(Gingiva)’다. 진지바는 잇몸이라는 뜻으로 이 작품 역시 잇몸처럼 유리를 감싸고 있다. 이수화학의 로비에 자리잡은 미술관 스페이스 이수에서는 이와 같이 일상 공간과 전시 공간이 뒤섞인 채로 젊은 작가 3인전 ‘VHS’가 진행 중이다.
전시명인 VHS(Very High Signals)은
바다이야기2 고주파 신호를 뜻한다. 희미하게 감지되는 고주파 신호처럼 동시대 미술의 징후를 포착하겠다는 취지로 기획됐다. 90년대생인 고대영(34), 최선아(28), 홍애린(35) 작가가 참여하며, 전효경 리움미술관 큐레이터 외부에서 초청해 전시 기획을 맡겼다.
전시는 이수화학 사옥 로비에서 시작한다. 회사 로비 곳곳에 작품을 설치해 공간의 성격을 탈
바다이야기슬롯 바꿈한다.
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최선아의 ‘진지바(Gingiva)’(2026) <스페이스 이수>
조각의 형식을 탐구하는 최선아가 로비 유리창에 설치한 ‘진지바’는 소조 재료인 스컬피를 유리창에 엄지손가락으로 하나하나 눌러 덮은 작업이다. 유리창에 투과되는 빛의 변화에 따라 작품의 모습이 다르게 보인다.
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홍애린의 ‘뮤직 사이렌(Music Siren)’(2026) <스페이스 이수>
홍애린의 작품도 로비에서 만날 수 있다. ‘뮤직 사이렌’은 장난감 나비와 피아노 모듈 시스템을 연결해 나비의 움직임이 곧 소리가 되도록 만든 작품이다. 나비의 움직임에 따라 사이렌 소리가 합쳐진 피아노 소리가 들린다. 작품 제목인 뮤직 사이렌은 일본에서 원자폭탄이 투하된 이후 음향 기업 야마하가 사이렌 소리에 대한 공포를 완화하기 위해 여러 사이렌 소리를 모아 멜로디로 만든 것에서 따왔다.
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홍애린의 ‘브랫(Brat’(2026) <스페이스 이수>
로비에 전시된 ‘브랫’은 작가가 어린 시절 즐겼던 게임 ‘프린세스 메이커’에서 출발한다. 소녀 캐릭터가 가출한 후 빈방을 3D 애니메이션으로 구현해 통제와 성장, 이탈의 정서를 시각화했다. 작품명 브랫은 ‘버릇없는 녀석’을 뜻한다.
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고대영의 ‘파피옹(La Papillon)’(2025) <스페이스 이수>
안쪽으로 들어가면 고대영의 작품이 이어진다. ‘파피용’은 작가가 지인들의 모습을 담은 영상을 인공지능(AI)으로 80~100배로 확대해 제작한 작업이다. 그는 AI로 픽셀을 채우고 해상도를 인위적으로 높여 이미지를 다시 구성한다. 이를 통해 이미지를 낯설게 만들며, 기억과 재현이 기술을 통해 어떻게 변형되는지 드러낸다.
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고대영의 ‘헤일로(halo)’(2026) <스페이스 이수>
또다른 작품 ‘헤일로’는 포뮬러1(F1) 경기에서 선수 보호를 위해 차량 조종석 앞면에 장착하는 장치에서 출발한다. 후광, 빛무리라는 뜻도 있는 헤일로 장치는 원래 티타늄으로 제작되는데 작가는 투명 레진으로 3D 프린팅해 만들었다. 보호라는 본래 기능을 제거하고 형태만 남겨 기술 장치가 가진 상징과 물성을 전시장으로 옮겨왔다.
세 작가의 작품들은 물질, 소리, 영상, 3D 프린팅 등 매체는 다르지만, 일상 공간에 개입해 감각을 흔든다는 점에서 작업의 방향이 만난다. 회사 로비를 전시장으로 바꿔 동시대 미술이 일상에 들어오는 방식을 보여준다. 전시는 3월 20일까지.
